"Velho do Restelo" - personagem introduzido por Luís de Camões no canto IV da sua obra "Os Lusíadas".

Velho do Restelo (1904), por Columbano Bordalo Pinheiro no Museu Militar de Lisboa.

Velho do Restelo

Personagem de Os Lusíadas, que constitui uma espécie de defensor da antítese à tese expansionista. Com efeito, este velho «de aspeto venerando», com «um saber de experiência feito», e, como tal, «digno de ser ouvido» - para usar as expressões de Luís de Camões - interveio junto dos navegadores portugueses que se aprestavam para partir para a empresa marítima da Índia, no sentido de lhes alertar contra os perigos da ambição em excesso e da cobiça pelas riquezas vindas do Oriente. Como solução alternativa, advogava a ida para o Norte de África, onde havia praças fortes a conquistar aos Mouros.

Deste modo, o Velho do Restelo representa a voz da razão num momento de euforia e deslumbramento, a voz da experiência perante a irreverência. Em certa parte, os seus conselhos acabaram por se revelar proféticos, pois a prosperidade das Descobertas cedo se revelou fugaz, seguindo-se a decadência económica e territorial. Além disso, as contrapartidas da Expansão eram óbvias: jovens viúvas esperaram eternamente pelos maridos, a sociedade portuguesa tornou-se ociosa e cega pela ganância. [ CITI ]

"Romance" - Poema de José Santiago Naud

Joseph Wright, Dovedale by Moonlight, 1784

Romance

Fruto de solidão 

preso à fronde do vento, 

lua, tu nos dás 

a medida do eterno, 

essa altura que jogas 

contra o espaço celeste 

em nós refere a terra, 

que em nossa ânsia integras. 

E ao nosso amor integras 

tudo o que não sofremos, 

tudo o que não tivemos 

e apenas pressentimos, 

em tua marcha sentimos 

tudo o que não teremos 

e tudo o que já viveram 

corações noutros tempos. 

Flanco de solidão, 

maçã casta e sensual 

presa ao ramo oscilante 

entre a alma e o carnal, 

em ti, suprema altura, 

os olhos vão reunindo 

as trilhas do abandono 

e alguns ecos da infância. 

Pata branca de touro 

extraviada no azul. 

José Santiago Naud, 

in 'Antologia Poética' 

Arte Religiosa - "Imaculada Conceição"

Bartolomé Esteban Murillo, "A Imaculada Conceição dos Veneráveis", 1678

Nossa Senhora da Imaculada Conceição, é Rainha e Padroeira de Portugal, e de todos os Povos de Língua Portuguesa.

A Imaculada Conceição é, segundo o dogma católico, a concepção da Virgem Maria sem mancha (em latim, macula ) do pecado original. O dogma diz que, desde o primeiro instante de sua existência, a Virgem Maria foi preservada por Deus, da falta de graça santificante que aflige a humanidade, porque ela estava cheia de graça divina. Também professa que a Virgem Maria viveu uma vida completamente livre de pecado.

A festa da Imaculada Conceição, comemorada em 8 de dezembro, foi definida como uma festa universal em 28 de Fevereiro de 1476 pelo Papa Sisto IV.

A Imaculada Conceição foi solenemente definida como dogma pelo Papa Pio IX em sua bula Ineffabilis Deus em 8 de Dezembro de 1854. A Igreja Católica considera que o dogma é apoiado pela Bíblia (por exemplo, Maria sendo cumprimentada pelo Anjo Gabriel como "cheia de graça"), bem como pelos escritos dos Padres da Igreja, como Irineu de Lyon e Ambrósio de Milão. Uma vez que Jesus tornou-se encarnado no ventre da Virgem Maria, era necessário que ela estivesse completamente livre de pecado para poder gerar seu Filho. (Daqui)

Bartolomé Esteban Murillo, Imaculada Conceição, 1650

Imaculada Conceição de Peter Paul Rubens, 1627, no Museu do Prado.

Diego Velázquez, Imaculada Conceição, 1618

Imaculada Conceição de Piero di Cosimo, de 1505

Imaculada Conceição de Juan Antonio de Frías y Escalante (1633-1669) 

Imaculada Conceição de Juan Antonio de Frías y Escalante, 1663

Imaculada Conceição de Juan Antonio de Frías y Escalante, 1667

Juan Carreño de Miranda, The Assumption of the Virgin, 1657

Imaculada Conceição de Francisco de Zurbarán, de 1630

"Converteu-se-me em Noite o Claro Dia" - Soneto de Luís Vaz de Camões

Baldassare Peruzzi (1481–1537), Muses Dancing with Apollo (c.1514/1523)

Converteu-se-me em Noite o Claro Dia 

Apolo e as nove Musas, descantando 

Com a dourada lira, me influíam 

Na suave harmonia que faziam, 

Quando tomei a pena, começando: 

Ditoso seja o dia e hora, quando 

Tão delicados olhos me feriam! 

Ditosos os sentidos que sentiam 

Estar-se em seu desejo traspassando! 

Assim cantava, quando Amor virou 

A roda à esperança, que corria 

Tão ligeira, que quase era invisível. 

Converteu-se-me em noite o claro dia; 

E, se alguma esperança me ficou, 

Será de maior mal, se for possível. 

Luís de Camões, in "Sonetos"

Atena junto às Musas, de Frans Floris (c. 1560)

"Ó que famintos beijos na floresta,

E que mimoso choro que soava!

Que afagos tão suaves, que ira honesta,

Que em risinhos alegres se tornava!

O que mais passam na manhã, e na sesta,

Que Vénus com prazeres inflamava,

Melhor é experimentá-lo que julgá-lo,

Mas julgue-o quem não pode experimentá-lo."

Luís de Camões,

A Ilha dos Amores,

Na estrofe LXXXIII do Canto IX de “Os Lusíadas ”

"O Julgamento de Páris " - Mitologia Grega

Joachim Wtewael, The Judgment of Paris (1615)

(Julgamento de Páris é um conto da mitologia grega que é um prelúdio para a Guerra de Tróia.)

De acordo com o mito grego, a Guerra de Tróia viria a ser causada por um simples evento, normalmente chamado "O Julgamento de Páris", cujos contornos gerais descrevo em seguida:

Apesar de terem sido muitos os convidados para um banquete em que se celebrava o casamento de Peleu e Tétis, Éris, deusa da discórdia, não foi uma das divindades convidadas. Irritada, a deusa enviou ao evento um maçã de ouro, na qual se podia ler a inscrição "Para a mais bela". Três deusas - Hera, Atena e Afrodite - responderam a esse desafio.

Zeus, incapaz de escolher uma vencedora, atribuiu tal honra a Páris, um mortal cujos dotes já estavam comprovados. Aparecendo a este herói, cada uma das deusas tentou atribuir um suborno a Páris: Hera dar-lhe-ia o trono da Ásia e Europa, Atena torná-lo-ia mais sábio e Afrodite dar-lhe-ia o amor da mais bela mulher, caso ele escolhesse cada uma delas para vencedora.

Talvez movido pela luxúria, Páris deu a maçã a Afrodite, com os efeitos desta decisão (e o posterior rapto de Helena, a mais bela mulher) a originarem a Guerra de Tróia.

Apesar de trivial, a decisão de Páris foi bastante importante para o desenvolvimento da Guerra de Tróia. São poucos os mitos que referem os dotes físicos de Atena, uma divindade associada ao dom da sabedoria, mas em termos de beleza física Hera é, normalmente, considerada como superior a Afrodite, uma deusa cujos atributos são mais ligados ao dom da paixão e do complexo amor. Poderão ter sido muitas as razões para a decisão que Páris tomou, mas o interesse no amor de uma bela mulher parece ser o mais óbvio.

É importante constatar que ambas as deusas preteridas apresentaram um papel fundamental na Guerra de Tróia, com Atena a participar diretamente no conflito. A escolha do herói apresenta, também, um papel claramente metafórico, em que a este é proposta uma escolha entre dons físicos e atributos mentais, altura em que Páris parece favorecer o amor em detrimento da riqueza ou sabedoria. Também o famoso rei Midas, um mito referido anteriormente, teria opções similares, vindo a sofrer terríveis consequências.

Vítima da promessa de Afrodite, Helena tornar-se-ia amante de Páris, razão pela qual seria levada para Tróia e originaria o mais famoso conflito da Grécia Clássica. O tema de uma mulher causadora de infelicidade, seja diretamente ou de forma indireta, é frequente nesta mitologia, como também pode ser visto no mito de Pandora. 

Apenas para dar uma nota final, é importante frisar que esta maçã de ouro pouco tem a ver com outros famosos frutos, as Maçãs das Hespérides, apesar de partilharem algumas características físicas.

(Daqui)

"O Mundo está prestes a rebentar" - Poema de Harold Pinter

Joachim Wtewael, The Deluge, 1595, 148 x 184.6 cm, Germanisches Nationalmuseum

 

O Mundo está prestes a rebentar

Não olhes. 

O mundo está prestes a rebentar. 

Não olhes. 

O mundo está prestes a despejar a sua luz 

E a lançar-nos no abismo das suas trevas, 

Aquele lugar negro, gordo e sem ar 

Onde nós iremos matar ou morrer ou dançar ou chorar 

Ou gritar ou gemer ou chiar que nem ratos 

A ver se conseguimos de novo um posto de partida. 

Harold Pinter, in "Várias Vozes"

Tradução de Jorge Silva Melo e Francisco Frazão
Quasi Edições

 

"Sonhar" - Poema de Helena Kolody

Anton Melbye, The Eddystone Lighthouse (1846)

Sonhar

Sonhar é transportar-se em asas de ouro e aço

Aos páramos azuis da luz e da harmonia;

É ambicionar o céu; é dominar o espaço,

Num voo poderoso e audaz da fantasia.

Fugir ao mundo vil, tão vil que, sem cansaço,

Engana, e menospreza, e zomba, e calunia;

Encastelar-se, enfim, no deslumbrante paço

De um sonho puro e bom, de paz e de alegria.

É ver no lago um mar, nas nuvens um castelo,

Na luz de um pirilampo um sol pequeno e belo;

É alçar, constantemente, o olhar ao céu profundo.

Sonhar é ter um grande ideal na inglória lida:

Tão grande que não cabe inteiro nesta vida,

Tão puro que não vive em plagas deste mundo.

Helena Kolody

Helena Kolody

Helena Kolody (Cruz Machado, 12 de outubro de 1912 — Curitiba, 15 de fevereiro de 2004) foi uma poetisa brasileira.

Seus pais foram imigrantes ucranianos que se conheceram no Brasil. Helena passou parte da infância na cidade de Rio Negro, onde fez o curso primário. Estudou piano, pintura e, aos doze anos, fez seus primeiros versos.

Seu primeiro poema publicado foi A Lágrima, aos 16 anos de idade, e a divulgação de seus trabalhos, na época, era através da revista Marinha, de Paranaguá.

Aos 20 anos, Helena iniciou a carreira de professora do Ensino Médio e inspetora de escola pública. Lecionou no Instituto de Educação de Curitiba por 23 anos. Helena Kolody, segundo o que consta em seu livro Viagem no Espelho, foi professora da Escola de Professores da cidade de Jacarezinho, onde lecionou por vários anos.

Seu primeiro livro, publicado em 1941, foi Paisagem Interior, dedicado a seu pai, Miguel Kolody, que faleceu dois meses antes da publicação.

Helena se tornou uma das poetisas mais importantes do Paraná, e praticava principalmente o haicai, que é uma forma poética de origem japonesa, cuja característica é a concisão, ou seja, a arte de dizer o máximo com o mínimo. Foi a primeira mulher a publicar haicais no Brasil, em 1941. (Daqui)

Anton Melbye, Sea at Night

Dom

Deus dá a todos uma estrela.
Uns fazem da estrela um sol.
Outros nem conseguem vê-la.

Helena Kolody

in: "Viagem no espelho : e vinte e um poemas inéditos" - página 46

"Revelando a mágica" - Poema de Charles Bukowski

Robert Panitzsch (Dinamarquês, 1879-1949)

Revelando a mágica

um bom poema é como uma cerveja gelada

quando você está a fim

um bom poema é como um misto

quente quando você está

faminto,

um bom poema é uma arma quando

a multidão te cerca,

um bom poema é algo que

te permite atravessar as ruas da morte,

um bom poema pode fazer a morte derreter como

manteiga quente,

um bom poema pode emoldurar a agonia e 

pendura-la na parede,

um bom poema permite teus pés tocarem

a China,

um bom poema pode fazer uma mente despedaçada 

voar,

um bom poema te permite cumprimentar

Mozart,

um bom poema te permite jogar dados

com o diabo

e ganhar,

um bom poema pode fazer quase qualquer coisa, 

e o mais importante

um bom poema sabe quando

acabar.

Poema de Charles Bukowski

Tradução de Fernando Koproski

do livro "Essa loucura roubada que não desejo a ninguém a não ser a mim mesmo amém"