"Uma tarde que cai" - Poema Luci Collin

Horace Pippin (American painter, 1888–1946), The Park Bench
(Man on a bench), 1946.


Uma tarde que cai 

Quando o vemos está sentado no banco da praça
Ela está em casa presa à trama silenciosa

Na praça pássaros e flores são sinceros
Na janela pássaros são fantasmagóricos

Com o lenço do bolso ele seca o suor da testa
Ela enxuga os olhos com a manga

Ele rosna mas só por dentro
Ela supura mas nunca aos domingos

Ele lastima porque o pão é azul
Ela suspira e a tarde muda se avelhanta

Ele pergunta se as janelas são sinceras
Ela pensa em se atirar nalguma água

São fantasmagóricos os azuis que saem dos olhos
A gangrena e a borra são absolutos

Quando o vemos está em frente à TV imaterial
Ela está de costas de bruços de borco

Ele está palitando os dentes à espera
Ela vazia

Ele está entardecente e flama
Ela boia sobre a água azulíssima

Ele tosse cospe resmunga lanceia vage
Ela fez as unhas e o bolo simples

A previsão do tempo anuncia chuva
Ela toca a pedra friíssima

Ele se ofende
Ela se ofélia

Luci Collin (n. 1964), in "Querer falar",
7 Letras, 2014.

 

 

"Ontivo" - Poema de Luci Collin

 

Darío de Regoyos (Spanish painter, 1857–1913), "La Concha, nocturno"
("La Concha at night"), c. 1905/6, Málaga, Museo Carmen Thyssen Málaga.


Ontivo

 

Nos encontraremos e eu estarei atarefada
e você estará imerecível
e eu estarei cansada para o cafezinho
e você estará exausto para um cinema
e eu estarei amorfa
e você palimpsesto
e eu estarei rendida às evidências mais ocultas
e você descompassado às vivências absolutas
e eu estarei com pressa
e você naquela hora imprevisível
e eu estarei naquela hora portentosa
e você estará naquele momento incrível
e eu estarei naquela manhã chuvosa
e você estará naquela noite audível
e eu retrocederei até auroras
e você avançará aos ocidentes
e eu compreenderei infinitudes
e você desvestirá os contratempos
e eu deslizo pela superfície e vou embora
e você mergulha mar adentro e refloresce


Luci Collin, in "Trato de silêncios",
7 Letras, 2012.

 

"Alinho" - Poema de Luci Collin

 

Claude Monet, Meadow with Poplars (Poplars near Argenteuil, Val-d'Oise), 1875,
Museum of Fine Arts Boston.


Alinho 


É preciso voltar
às rosas mais antigas
e suas exuberâncias
e seus frémitos de infinito
às palavras surgentes
às vozes prometidas
nos ecos do que amanhece

é preciso voltar
aos gatos que compõem a noite
às cálidas cantorias
ao flagrante do gosto
aos votos interrompidos
às garatujas nos muros
às cigarras já sem valia

voltar será sempre preciso
girar a chave de formato único
pisar nas tábuas lassas e confessas
ouvir o apelo do oco
a ascese dos líquens no tronco
fazer irromper acenos que
contem não só desfechos.

Os silêncios recuperam
a porosidade das rochas
o advento das peças da flor
o insabido da brasa
e a razão à palavra.

É preciso acalentar
o momento em que se resolve
a história do espinho

e saborear
o estremecimento.


Luci Collin, in "Rosa que está",
Iluminuras, 2019.

 

Obras de Claude Monet

 

Claude Monet, Flowered Riverbank, Argenteuil, 1877.

 

 

Claude Monet, Flowers at Vétheuil, 1881.

 

 

 
Claude Monet, Garden in Bloom at Sainte-Adresse, 1866.

 
Claude Monet, Poppy Field in a Hollow near Giverny,
(Champ de coquelicots dans un creux près de Giverny), 1888.
Museum of Fine Arts Boston

 

 

 
Claude Monet, Flowering Arches (Les arceaux fleuris), Giverny, 1913,
Phoenix Art Museum.

 

 

[Em Giverny localizam-se a Casa e os Jardins de Claude Monet (Maison et Jardins de Claude Monet – Giverny) que inspiraram tantas obras do artista.]

 

"Deveras" - Poema de Luci Collin

 

Tarsila do Amaral (Pintora, desenhista, escultora, ilustradora, cronista
e tradutora brasileira, 1886–1973), "Rio de Janeiro", 1923.

 

Deveras 


o poeta finge
e enquanto isso
cigarras estouram
pontes caem
azaleias claudicam
édipos ressonam
vacinas vencem
a bolsa quebra e
o poeta finge
e enquanto isso
vagalhões explodem
o pão adoece
astros desviam-se
manadas inteiras se perdem
a noite range
o vento derruba ninhos e
o poeta finge
e enquanto isso
vozes racham
veias entopem
galeões afundam
medeias abatem crias
turvam-se as corredeiras
o sapato aperta e
o poeta finge
que as mãos cheias de súbitos
não são as suas


Luci Collin, in "A palavra algo", 

Iluminuras, 2016.

 

 

Tarsila do Amaral, "São Paulo", 1924.


"Sou poeta quando entendo a voz do vento,
E me vejo fantasma e sentimento."

Teixeira de Pascoaes, do poema Humildade,
em "Vida Etérea", 1906.

 

Tarsila do Amaral, "São Paulo", 1924.

[A obra "São Paulo", de Tarsila do Amaral, é uma pintura que faz parte de uma série conhecida como "Pau-brasil", que incluía paisagens tipicamente brasileiras, tanto rurais quanto urbanas. No que se refere à forma, Tarsila desenvolveu uma abordagem ousada, estilizada para obter figuras que poderiam transmitir o dinamismo da rápida modernização do país. Neste quadro, a artista preenche a metrópole com ícones de progresso: bombas de gasolina e um poste de eletricidade se destacam em primeiro plano; no fundo, um bonde, uma ponte de ferro, um edifício em construção e um cartaz com números expressam a chegada da modernidade.] (daqui)

 

Tarsila do Amaral, "A gare", 1925.