"Exausto" - Poema de Adélia Prado

Dod Procter (English artist, 1892–1972), The Orchard, 1934


Exausto


Eu quero uma licença de dormir,
perdão pra descansar horas a fio,
sem ao menos sonhar
a leve palha de um pequeno sonho.
Quero o que antes da vida
foi o profundo sono das espécies,
a graça de um estado.
Semente.
Muito mais que raízes.


Adélia Prado, in 'Bagagem'

 

Dod Procter, Self-Portrait  

Dod Procter, nascida Doris Margaret Shaw (1890–1972) foi uma artista inglesa e esposa do artista Ernest Procter. Dod Procter e seu marido frequentaram escolas de arte na Inglaterra e em Paris em conjunto, onde ambos foram influenciados pelos movimentos de arte: Impressionismo e Pós-impressionismo.  

 

Dod Procter, Early Morning, 1927 

Dod Procter, Kitchen at Myrtle Cottage, c.1930–5

Dod Procter, Autumn Flowers, 1946

Dod Procter, The Pearl Necklace, ca. 1932–1941 


"Os sonhos são a literatura do sono."

Jean Cocteau

A portrait of Cocteau by Federico de Madrazo y Ochoa,
c. 1910–1912, oil on canvas, 73 x 46.5 cm.

 

Jean Maurice Eugène Clément Cocteau (Maisons-Lafitte, 5 de julho de 1889 — Milly-la-Forêt, 11 de outubro de 1963) foi um poeta, romancista, cineasta, designer, dramaturgo, ator, e encenador de teatro francês.

Em conjunto com outros Surrealistas da sua geração (Jean Anouilh e René Char, por exemplo), Cocteau conseguiu conjugar com mestria os novos e velhos códigos verbais, linguagem de encenação e tecnologias do modernismo para criar um paradoxo: um avant-garde clássico. O seu círculo de associados, amigos e amantes incluiu Jean Marais, Henri Bernstein, Édith Piaf e Raymond Radiguet.

Jean Cocteau foi um dos mais talentosos artistas do século XX. Atuou ativamente em diversos movimentos artísticos, nomeadamente o conhecido Groupe des Six (grupo dos seis) cujo núcleo era Georges Auric (1899–1983), Louis Durey (1888–1979), Arthur Honegger (1892–1955), Darius Milhaud (1892–1974), Francis Poulenc (1899–1963), Germaine Tailleferre (1892–1983). Além destes, outros também tomaram parte, como Erik Satie e Jean Wiéner.

 

As suas peças foram levadas aos palcos dos Grandes Teatros, nos Boulevards da época parisiense em que ele viveu e que ajudou a definir e criar. A sua abordagem versátil e nada convencional e a sua enorme produtividade trouxeram-lhe fama internacional. 

Em 1940, Le Bel Indifférent, a peça de teatro que Cocteau escreveu para Édith Piaf, teve um tremendo sucesso. Trabalhou também com Pablo Picasso em diversos projetos e fez amizade com inúmeros artistas europeus. 

Cocteau realizou sete filmes e enquanto argumentista foi narrador em mais alguns. Todos ricos em simbolismos e imagens surreais. Os filmes que na sua maioria foram escritos e realizados por ele mesmo, foram particularmente importantes para a introdução do Surrealismo no Cinema francês, e influenciaram até um certo grau, o futuro género Nouvelle Vague. Os seus filmes mais conhecidos são Les Parents terribles (1948), La Belle et la Bête, (1946) e Orpheus (1949).

 

Cocteau lutou contra o seu vício de ópio por toda a sua vida adulta e foi abertamente gay, embora tenha tido breves e complexos romances com várias mulheres, para além de Natalie Paley. Publicou um considerável número de ensaios criticando a homofobia.

Em 1955, Cocteau foi eleito membro da Académie française e da Académie royale de Belgique. Foi agraciado com o grau de comandante da Legião de Honra (França), membro da Academia Mallarmé, da Academia alemã (Berlim), da Academia americana Mark Twain, presidente honorário do Festival de Cinema de Cannes e da Associação de Amizade França-Hungria, e presidente da Academia de Jazz e da Academia do Disco. 

Jean Cocteau é considerado um dos mais importantes cineastas de todos os tempos. A frase "Não sabendo que era impossível, foi lá e fez" é muitas vezes atribuída a Jean Cocteau. Contudo, outros a atribuem à Mark Twain: "They did not know it was impossible, so they did it!" (daqui)